少儿学美术都会经历哪几个时期？国内不错的少儿美术机构推荐

　　既然是初级阶段，那么肯定是没有任何基础的。但即使是零基础，也必须考虑到孩子的年龄因素，不同年龄段的孩子在入门阶段需要学习的儿童美术类别也有不同的选择。这是根据孩子各自年龄阶段的特点来确定的。接下来，让我们一起来了解一下不同年龄段的孩子应该先学习什么。

　　3-5岁年龄段：启蒙期

　　3到4岁是孩子开始系统学习儿童美术的最佳时间，这个年龄段的孩子适合从涂鸦、初级水彩、剪贴、艺术创意、沙画等方面开始学习。主要目的是培养他们对色彩的认知、激发创造力、提高握笔技巧、促进眼手协调能力等。

　　5-7岁年龄段：初级期

　　目前的孩子在这个阶段已经有了一定的色彩认识，他们对握笔技能和手眼协调能力也有了一定的掌握。在这个时期，适合从色彩创作、儿童水墨画、线描、水粉课程开始学习，然后可以不断深入。

　　7-9岁年龄段：中级

　　这个年龄段的孩子开始学习儿童美术时，会首先接触水粉、色彩和儿童水墨画。接着他们会学习更高级的技法，如版画、故事绘画创作、人物场景描绘以及科技幻想绘画等，这有助于充分锻炼孩子们的想象力和创造力。

　　9-12岁年龄段：高级期

　　9岁至12岁的儿童开始学习绘画时有两种选择。一种选择是选择那些要求较高、专业性较强的绘画技巧，比如素描、水墨、漫画、线描等。另一种选择是深入学习色彩创作、版画技巧、高级水粉画、创意写生等内容。

　　以下是介绍不同年龄儿童入门绘画应学内容，希望有助于大家认识儿童绘画。

　　下面给大家介绍一家国内不错的少儿美术培训机构-华创享艺术教育。

　　华创享艺术教育成立于2011年，是当今极具独创性、前瞻性的美术教育。机构简介：致力于培养3~15岁幼儿、少儿艺术人才，通过自由创作全面提升孩子们的审美力，想象力和创造力。

　　在我们的观察、联想、变形组合课程中，孩子们将用所学的知识结合我们教给他们的方法进行随机重新组合，让思维自由地流动，赋予绘画作品思想与灵魂。

　　需要强调的是，我们画室在鼓励创新的同时，也同样注重基本功与基本技能的规范，我们会在不干涉孩子创作思路的条件下加以引导。

　　我们的使命，就是教育、帮助孩子们自由地完成自己心中理想的画作，将自己内心的生动想象与有趣经验用绘画表达出来，发展与开拓自己的审美眼光与创造性思维。

　　正确的美育理念，结合灵活的美育方法，打造一片属于他们的蓝天。在这样的绘画环境下，孩子们都对绘画发出发自内心的热爱与主动表达自我的兴趣。

　　通过华创享画室启蒙的孩子沉浸在这样的积极创作环境中，久而久之，他们无论观察方式、思维方式、行为方式都会与众不同，其创造潜能的大门将被开启，从而影响、改变他们的一生。

　 「观察」——就是用我们的感官去捕捉周围事物的形态、特点与环境，以及身体对特定事物的反馈。更加高级的观察超过表面，指向事物之间的关系——我们把它叫做洞察。

　　在课程中我们引导孩子观察事物的状态，更鼓励他们观察、理解事物间的关系，比如青蛙伸出舌头卷走蚊子，与人类用捕蚊拍有微妙的相似之处却又有所差异。让孩子自由地思考、自由地将事物形态、特点、及其关系画下来，这是一种非常有效的洞察力训练方法。

　　「联想」——就是将已知的信息与新信息进行对照与重新联结，运用孩子的想象力。在崇尚逻辑——线性思维的现代社会中，跳跃性思维，或者说非线性思维其实拥有自己独特的优势。

　　在观察事物间的联系，训练洞察力与简单逻辑的同时，多多训练联想到不同事物的能力，一瓶矿泉水可以是一根茄子也可以是一顶帽子，一朵奇形怪状的云也可以是天空中飞行的独角兽。联想、想象也是接下来变形组合的基础能力。

　　「变形组合」——加州大学戴维斯分校的西蒙顿教授，在研究了科学家的创意过程后发现 ，那些所谓的新创意，其实来自于人脑对旧知识进行随机的重新组合。乔布斯也曾说过，创造其实是把东西连接起来而已。

　　变形与组合往往都是同时出现，变形伴随着组合，组合本身也是变形，这两种拓展思维的绘画方法都存在有意与无意两种：

　　有意的变形组合便是刻意的拼贴、添加与置入将看似毫无关联的事物，却能带来新奇的效果。

　　无意的变形组合，便是脑海中已经有想法，不妨进行一种类似冥想的活动，放松大脑，让思维像水一般流动，想到哪画到哪。

　　让手随着思绪一同涌动，最终通过观察、联想、变形组合变成新的事物，这是训练创造性思维非常好的方法。